Vào năm 1947, Công ty Walt Disney đã phải đối mặt với một tình huống thảm khốc, gánh nặng do khoản nợ 4 triệu đô la sau những thất bại tài chính của *Pinocchio *, *Fantasia *và *Bambi *. Chiến tranh thế giới thứ hai và các yếu tố khác đã ảnh hưởng đáng kể đến thành công của hãng phim. Tuy nhiên, việc phát hành * Cinderella * đã chứng tỏ là một khoảnh khắc quan trọng, giải cứu công ty khỏi sự hủy hoại tiềm năng và đảm bảo di sản của nó.
Khi * Cinderella * kỷ niệm 75 năm của nó, chúng tôi phản ánh về sự hấp dẫn lâu dài của nó và sự song hành đáng ngạc nhiên của nó với hành trình của Walt Disney. Bộ phim không chỉ hồi sinh Disney mà còn mang đến một ngọn hải đăng hy vọng cho một thế giới hồi phục sau chiến tranh, khao khát cảm hứng và niềm tin.
Bộ phim phù hợp vào đúng thời điểmChiến thắng năm 1937 của Disney, *Bạch Tuyết và bảy người lùn *, cho phép xây dựng Burbank Studio và mở đường cho các tính năng hoạt hình trong tương lai. Tuy nhiên, các bộ phim tiếp theo, bắt đầu với *Pinocchio *(ngân sách 2,6 triệu đô la, dẫn đến tổn thất 1 triệu đô la mặc dù được hoan nghênh), *Fantasia *và *Bambi *, tất cả đều kém hơn. Chiến tranh thế giới thứ hai cản trở đáng kể thị trường châu Âu của Disney, tác động đến kết quả phòng vé.
Các thị trường châu Âu của Disney Disney đã cạn kiệt trong chiến tranh, và các bộ phim không được trình chiếu ở đó, ông giải thích Eric Goldberg, đồng giám đốc của * Pocahontas * và nhà làm phim hoạt hình chính trên * Genie của Aladdin. Các hãng phim sau đó được giao nhiệm vụ tạo ra các bộ phim đào tạo và tuyên truyền cho quân đội. Trong suốt những năm 1940, họ đã sản xuất 'các bộ phim gói quần short được biên soạn thành các bản phát hành có độ dài tính năng. Chúng được làm tốt nhưng thiếu câu chuyện gắn kết của một bộ phim truyền thống.
Những bộ phim gói này, bao gồm cả những bộ phim gắn liền với chính sách hàng xóm tốt, đã giúp bù đắp tổn thất nhưng ngăn chặn hãng phim tập trung vào các câu chuyện hoạt hình dài đầy đủ. Bản thân Walt Disney đã bày tỏ sự thất vọng, xem xét thanh lý hoặc bán công ty trước khi cuối cùng chọn đánh bạc trên một bộ phim truyện mới.
Tori Cranner, giám đốc bộ sưu tập nghệ thuật tại Thư viện Hoạt hình Walt Disney, cho biết, Walt Walt rất giỏi trong việc phản ánh thời đại, và tôi nghĩ rằng anh ấy đã nhận ra những gì nước Mỹ cần sau chiến tranh là hy vọng và niềm vui. Lọ Lem là lựa chọn đúng đắn cho thời điểm đó.
Cinderella và Disney's Rags to Riches Tale
Niềm đam mê của Walt với Cinderella có từ năm 1922, khi ông tạo ra một đoạn ngắn trong những ngày cười của mình. Sự thích nghi ban đầu này, cùng với các tác phẩm cười khác, cuối cùng đã thất bại, nhưng nó nhấn mạnh sự cộng hưởng lâu dài của Cinderella với Walt, phản ánh hành trình khởi đầu khiêm tốn của chính mình và không ngừng theo đuổi những giấc mơ.
Walt coi Cinderella là một nhân vật chủ động hơn Bạch Tuyết, nhấn mạnh quyết tâm của cô để đạt được ước mơ của mình. Điều này cộng hưởng với câu chuyện riêng của Walt về việc vượt qua những thách thức và thất bại. Dự án, ban đầu được hình thành như một đoạn ngắn vào năm 1933, đã phát triển thành một bộ phim truyện vào năm 1938, cuối cùng được phát hành vào năm 1950 sau nhiều năm trì hoãn.
Thành công của Disney với Cinderella xuất phát từ khả năng chuyển thể cổ tích cổ điển, thêm liên lạc độc đáo của anh ấy và khiến chúng trở nên hấp dẫn. Goldberg Notes, Disney Disney hiện đại hóa những câu chuyện này, khiến chúng trở nên thú vị cho tất cả các khán giả. Anh ấy làm cho họ ngon miệng, và họ đã đứng trước thử thách của thời gian.
Việc bổ sung những người bạn đồng hành động vật và một bà tiên thần tiên có thể liên quan hơn đã đóng góp cho sự quyến rũ của bộ phim. Cảnh chuyển đổi mang tính biểu tượng, vẽ tay một cách tỉ mỉ và được vẽ, vẫn là một minh chứng cho nghệ thuật của Disney.
Cảm ơn rất nhiều cho tất cả các câu hỏi của bạn về Cinderella! Trước khi chúng tôi đăng xuất, hãy thưởng thức các cảnh quay thử nghiệm bút chì này về các bản vẽ hoạt hình gốc của cảnh chuyển đổi, hoạt hình của Marc Davis và George Rowley. Cảm ơn vì đã tham gia với chúng tôi! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- Hoạt hình Disney (@DisneyAnimation) ngày 15 tháng 2 năm 2020
Khoảnh khắc hoàn hảo ở giữa sự biến đổi đó, nơi mà tất cả Stardust và Magic vẫn giữ chỉ một phần của một giây trước khi tất cả rơi vào và chiếc váy của cô ấy thay đổi đó là một phần của cảnh đó làm cho cảnh đó trở nên kỳ diệu, ông Cranner giải thích.
Dép thủy tinh vỡ, một bổ sung Disney, nhấn mạnh thêm sức mạnh và cơ quan của Cinderella. Sự tháo vát của cô ấy trong việc trình bày các dép khác thể hiện khả năng phục hồi và kiểm soát của cô ấy.
Thành công của Cinderella là ngay lập tức, kiếm được 7 triệu đô la với ngân sách 2,2 triệu đô la, vượt quá mong đợi và hồi sinh phòng thu. Tác động của nó mở rộng ra ngoài thành công tài chính của nó; Nó đánh dấu sự trở lại sức mạnh cốt lõi của hãng phim, tạo ra các tính năng hoạt hình dựa trên câu chuyện.
75 năm sau, ma thuật của Cinderella sống
Ảnh hưởng của Cinderella tiếp tục cộng hưởng trong suốt các tác phẩm của Disney, đáng chú ý là trong bối cảnh chuyển đổi trang phục mang tính biểu tượng trong *Frozen *. Becky Bresee, nhà làm phim hoạt hình chính trên *Frozen 2 *và *Wish *, xác nhận kết nối có chủ ý, trích dẫn sự lấp lánh và hiệu ứng như là sự tôn kính trực tiếp đối với di sản của Cinderella.
Trong khi nhiều người đóng góp cho thành công của Cinderella, bao gồm chín ông già và Mary Blair, thông điệp lâu dài về hy vọng và sự kiên trì của bộ phim vẫn là di sản mạnh mẽ nhất của nó. Như Goldberg kết luận, Lọ Lem cho mọi người hy vọng rằng mọi thứ sẽ diễn ra khi bạn có sự kiên trì và là một người mạnh mẽ. Nó cho thấy rằng hy vọng có thể được thực hiện, và những giấc mơ có thể trở thành sự thật.
