nier：automata and drakengard の作成者であるYoko Taroは、最近、芸術的な媒体としてのビデオゲームに対する ICO の深い影響について議論しました。 PlayStation 2のために2001年にリリースされた ICO は、そのミニマリストの美学と刺激的な言葉のないストーリーテリングのためにカルトステータスを達成しました。
Taroは、ゲームの革新的なコアメカニック、つまりヨルダを手を握って導く行為を強調しました。彼は、「 ico が女の子のサイズのスーツケースを運ぶことを要求していた、それは非常にイライラするだろう」と述べた。このシンプルでありながら画期的なメカニックは、確立されたゲームデザインの慣習に挑戦し、プレイヤーの相互作用を再定義しました。
当時、成功したゲームデザインは、単純なビジュアルでさえ、ゲームプレイを魅力的に優先していることがよくありました。 ICOしかし、純粋な機械的革新よりも感情的な深さとテーマの共鳴を優先しました。 Taroは、 ICO が物語と芸術的表現が単なる補足要素ではなく、ゲームプレイに不可欠であることをどのように実証したかを強調しました。
- ico *を「エポック作り」と呼んで、サロはゲーム開発への影響を称賛し、微妙な相互作用と大気のデザインの力を示して深い意味を伝えました。
ICO を超えて、Taroは Undertale （Toby Fox)と Limbo （PlayDead)を等しく影響力のあるタイトルとして引用しました。これらのゲームは、インタラクティブメディアの表現力豊かな能力を拡大し、ビデオゲームの深い感情的および知的関与の能力を証明したと彼は主張した。
これらのゲームに対するTaroの感謝は、彼自身の作品の背後にある創造的な情報源についての貴重な洞察を提供し、ビデオゲームの継続的な進化を洗練された多才なアート形式として強調しています。
