Thuis >  Nieuws >  Waren de jaren 1980 het grootste decennium voor Marvel?

Waren de jaren 1980 het grootste decennium voor Marvel?

Authore: HunterUpdate:Apr 15,2025

De jaren 1970 markeerden een periode van belangrijke transformatie voor Marvel Comics, die iconische verhalen introduceerde zoals "The Night Gwen Stacy stierf" en de ontmoeting van Doctor Strange met een goddelijke entiteit. Het was echter de jaren 1980 die echt Marvel tot nieuwe hoogten verhoogde, vaak beschouwd als de gouden eeuw van het bedrijf. Dit tijdperk zag de legendarische makers zoals Frank Miller, John Byrne, David Michelinie, Chris Claremont, Roger Stern en Walt Simonson enkele van de meest memorabele runs in Marvel's History produceren. Deze omvatten het baanbrekende werk van Miller over Daredevil, Byrne's invloedrijke Fantastic Four, Michelinie's Iron Man en Claremont's legendarische X-Men-verhalen, onder andere. Deze makers en hun werken zijn cruciaal in het begrijpen van de blijvende populariteit van deze personages tegenwoordig.

Bij het onderzoeken van de uitgebreide geschiedenis van het Marvel -universum vallen de jaren 1980 op als een periode van ongeëvenaarde creativiteit en impact. In deze zevende aflevering van onze serie over essentiële Marvel -problemen gaan we dieper in op de cruciale momenten en personages die dit decennium definieerden.

Meer essentiële wonder

  • 1961-1963: The Birth of a Universe
  • 1964-1965: The Sentinels zijn geboren en Cap Dethaws
  • 1966-1969: Hoe Galactus Marvel voor altijd heeft veranderd
  • 1970-1973: The Night Gwen Stacy stierf
  • 1974-1976: The Punisher begint zijn oorlog tegen misdaad
  • 1977-1979: Star Wars redt Marvel van faillissement
  • The Dark Phoenix Saga en andere X-Men-verhalen aller tijden

Chris Claremont's transformatieve run op X-Men, die in 1975 begon, bereikte zijn hoogtepunt in de vroege jaren 1980 met drie monumentale verhalen. De eerste, de Dark Phoenix Saga (X-Men #129-137), wordt algemeen beschouwd als een van de grootste X-Men-verhalen ooit verteld. Het volgt de transformatie van Jean Gray in de donkere Phoenix, een verhaal verrijkt door John Byrne's verbluffende kunstwerken en co-plot. Deze saga introduceerde niet alleen belangrijke personages zoals Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost en Dazzler, maar leverde ook een van de meest emotioneel geladen momenten in X-Men-overlevering met Jean Grey's offerdood. Terwijl aanpassingen zoals X-Men: The Last Stand en Dark Phoenix hebben geprobeerd de essentie van dit verhaal vast te leggen, geloven veel fans dat de animatieserie een meer trouwe weergave bood.

Nauw volgend was de dagen van toekomstige verhaallijn in het verleden (X-Men #141-142), een baanbrekend verhaal met tijdreizen en de Sentinels, die voor het eerst werden geïntroduceerd door Stan Lee en Jack Kirby in 1965. Deze twee-uitgavenboog, met de missie van Kitty Pryde om een ​​dystopische toekomstige toekomstige toekomstige toekomstige verhalen te voorkomen. De impact ervan is duidelijk in de filmaanpassing van 2014 en het gebruik van de verhaallijn in de animatieserie Wolverine & the X-Men.

Het voltooien van het trio van iconische X-Men-verhalen uit dit tijdperk is X-Men #150, die zich in het achtergrondverhaal van Magneto duikt als een overlevende van de Holocaust, een openbaring die zijn karakter diep vormde en het toneel zette voor zijn complexe morele evolutie.

X-Men #150

De eerste optredens van Rogue, She-hulk en de nieuwe mutanten

De jaren 1980 introduceerden ook verschillende belangrijke personages in het Marvel -universum, met name opmerkelijke vrouwelijke helden. Rogue, een van de meest geliefde leden van de X-Men, debuteerde als schurk in Avengers Jaarlijks #10. Aanvankelijk een lid van Mystique's Brotherhood of Evil Mutants en Mystique's Foster Daughter, Rogue's absorptie van de krachten van mevrouw Marvel (Carol Danvers), markeerde een cruciaal moment voor beide personages. Deze kwestie benadrukte ook de gespannen relatie van Carol met de Avengers na haar traumatische ervaringen met Marcus Immortus, zoals gedetailleerd in Avengers #200.

Rogue ... als een slechterik in Avengers Jaarlijks #10.

Een ander belangrijk vrouwelijk personage dat in deze tijd werd geïntroduceerd, was She-Hulk en debuteerde in Savage She-Hulk #1. Gemaakt door Stan Lee en John Buscema, Jennifer Walters verwierf haar krachten door een noodbloedtransfusie van haar neef, Bruce Banner. Hoewel haar eerste serie niet goed werd ontvangen, bloeide het personage van She-Hulk toen ze zich bij de Avengers en Fantastic Four voegde. De weergave van Tatiana Maslany in de She-Hulk-serie van de MCU heeft haar status als fanfavoriet verder bevestigd.

De nieuwe mutanten, de eerste X-Men spin-off serie, debuteerde in Marvel Graphic Novel #4 en ging later over naar hun eigen strip. Het eerste team, bestaande uit kanonskogel, zonnevlekken, karma, Wolfsbane en Dani Moonstar (later Mirage), introduceerde een nieuwe generatie mutante helden. De toevoeging van Illyana Rasputina (Magik) in nummer 15 heeft diepte toegevoegd aan het verhaal van het team en beïnvloedde de film van 2020 nieuwe mutanten.

Iconische verhaallijnen voor Daredevil, Iron Man en Captain America

Het transformerende werk van Frank Miller over Daredevil begon met nummer #168, waar hij Elektra introduceerde en de mythos van het personage opnieuw definieerde. In de komende twee jaar heeft Miller een zanderige, noir-geïnspireerde saga gemaakt die de introductie van Kingpin omvatte als de nemesis van Matt Murdock, het achtergrondverhaal van stick en cruciale confrontaties met de Punisher en Bullseye. Deze run, met name kwesties #168-191, is een belangrijke invloed geweest op de daaropvolgende Daredevil-aanpassingen, waaronder de film van 2003 en de 2015 Netflix-serie, met de aankomende MCU-serie Daredevil: Born Again voortkomstig verder van Miller's werk.

David Michelinie en Bob Layton's Doomquest-verhaallijn in Iron Man #149-150 markeerden een belangrijk moment voor Tony Stark. Dit verhaal, dat Iron Man voor het eerst solo zag, leidde voor het eerst, leidde tot een avontuur in het tijdperk van koning Arthur. Iron Man verbond met koning Arthur terwijl Doom samenwerkte met Morgan Le Fay, waarbij de status van Doom als een formidabele tegenstander in Iron Man's Rogues Gallery werd bevestigd.

Captain America #253

Roger Stern en John Byrne's korte maar impactvolle run op Captain America omvatte de donkere en dwingende verhaallijn in Captain America #253-254, waar Cap vochten tegen het nazi-vampierbaronbloed. Deze boog, geworteld in Cap's WWII -geschiedenis met de indringers, leverde een aangrijpend verhaal met krachtig illustraties en een gedenkwaardige conclusie.

Moon Knight wordt een held en Marvel helpt bij het creëren van de Gi Joe -mythologie

Moon Knight, aanvankelijk geïntroduceerd als een antagonist in Werewolf 's nachts #32, is volledig overgegaan in een held met zijn eigen serie beginnend met Moon Knight #1. Deze serie van Doug Moench en Don Perlin vestigden zijn achtergrondverhaal en introduceerde zijn alternatieve identiteiten, Steven Grant en Jake Lockley, die de basis legden voor zijn toekomstige verhalen.

GI Joe #1

Hoewel het niet eigendom is van Marvel, is de GI Joe -franchise veel van zijn karakterontwikkeling te danken aan de Marvel Comics -serie die in 1982 begon. Editor Archie Goodwin en schrijver Larry Hama hebben een rijk universum gemaakt rond de echte Amerikaanse held speelgoedlijn, die iconische personages zoals Scarlett, Snake Eyes, Snake Eyes, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye, en de Baroness, heeft gemaakt. Hama's verhalen vertellen maakte Gi Joe niet alleen tot een van de populairste titels van Marvel in het midden van de jaren tachtig, maar resoneerde ook met een divers lezers, met name vrouwen, vanwege de billijke weergave van vrouwelijke personages.