Ridley Scott의 Lost Dune : 40 세의 대본을 발굴합니다
이번 주에는 David Lynch의 Dune 가 초연 된 이후 40 년이 걸렸습니다. 처음에는 박스 오피스 플롭으로 헌신적 인 컬트를 양성했습니다. 이것은 Denis Villeneuve의 최근 Frank Herbert의 상징적 소설에 대한 대형 스크린 적응과는 대조적입니다. 린치 이전의 리들리 스콧의 참여는 지금까지 미스터리에 크게 가려져있었습니다.
1980 년 10 월 Rudy Wurlitzer가 쓴 Scott의 버려진 Dune Screenplay의 133 페이지 초안이 등장했습니다. Wheaton College의 Coleman Luck Archives에서 발견 된이 스크립트는 Scott의 비전에 대한 전례없는 통찰력을 제공합니다.
Alien 의 성공에 이어 Scott은 Herbert 자신의 두 부분으로 구성된 시나리오를 물려 받았습니다. Scott은 소수의 장면을 선택했지만 궁극적으로 Wurlitzer에게 완전히 다시 쓰기를 의뢰했습니다. 전임자들과 마찬가지로이 버전은 2 개의 필름 서사시의 첫 번째 부분으로 생각되었습니다.
Wurlitzer는이 프로젝트를 엄청나게 도전적으로 설명했으며, 이야기를 요약하는 것이 최종 스크립트를 작성하는 것보다 더 많은 시간을 소비했다고 말합니다. 스콧 자신은 나중에 스크립트의 품질을 확인하여 "예쁜 빌어 먹을 좋다"라고 부릅니다.
스콧의 형제의 죽음, 멕시코에서의 영화 (드 로랑 티 이스의 요구에 따라), 5 천만 달러를 초과하는 풍선 예산, 영화 웨이 ' 블레이드 러너 프로젝트의 생존 가능성을 포함하여 수많은 요인들이 프로젝트의 붕괴에 기여했습니다. 그러나 David Lynch 's Dune *의 혼란에있는 걸작에서 언급 한 바와 같이 핵심 요소는 대본이 보편적 인 찬사를 얻지 못한 실패였습니다.
Wurlitzer의 적응은 영화 적 불쾌, 아니면 단순히 너무 어둡고 폭력적이며 정치적으로 주류 릴리스로 기소 되었는가? 스크립트에 대한 자세한 분석은 독립적 인 판단을 허용합니다.
상환 된 Paul Atreides
Scott의 Dune 은 묵시적인 군대를 묘사 한 꿈의 순서로 시작하여 Paul의 운명을 예고합니다. 스크립트의 시각적 설명은 강렬하게 연상되어 Scott의 시그니처 스타일 밀도를 보여줍니다. Timothée Chalamet의 묘사 대신 Paul은 7 살짜리 아이로 묘사되어 목사님의 재판을 받고 있습니다. 이 버전은 린치의 더 취약한 묘사와 대조되는 바울의 "야만적 인 무죄"와 독단적 성격을 강조합니다. 이 대본에는 Paul의 훈련과 Duncan Idaho의 최종 능력을 보여주는 플래시 포워드도 포함됩니다.
황제의 죽음과 변화 전력 역학
중추적 인 음모 트위스트는 황제의 죽음을 이야기의 사건의 촉매제로 소설에서 중대한 출발으로 소개합니다. 이어지는 권력 투쟁은 듀크 레토 (Duke Leto)와 Arrakis의 향신료 생산에 대한 협상을 시도하는 바론 하르코넨 (Baron Harkonnen)과 관련이 있습니다. 이 대본은 Lynch의 영화에서 유명한 라인과 현저하게 유사한 라인을 특징으로합니다. "누가 Dune을 통제하는 사람은 향신료를 통제하고 Spice를 통제하는 사람은 우주를 통제합니다."
길드 네비게이터와 아라 키스
이 스크립트는 길드 네비게이터, 향신료가 된 존재이며 이상하게 인간형 인물로 묘사됩니다. 음악적 억양을 통해 하이 라이너의 코스를 플로팅하는 네비게이터의 방법은 이야기에 독특한 층을 추가합니다. Arrakis에 도착한 것은 Scott의 중세 미학을 보여주고 칼, 봉건 관습 및 계급 불균형을 강조합니다. 향신료 채굴의 생태 학적 영향은 삐걱 거리는 도시 지역의 묘사와 대중의 고통을 포함하여 다양한 장면을 통해 강조됩니다.
새로운 액션 시퀀스는 Arakeen의 바 싸움을 특징으로하며 Paul의 전투 기술을 보여줍니다. 그러나이 장면은 잠재적으로 바울의 캐릭터 아크를 약화 시킨다는 비판을 받았다. 이 대본은 또한 Stilgar와의 회의와 Harkonnen 요원과의 잔인한 대결을 묘사합니다.
깊은 사막과 대립
바울과 제시카의 사막으로의 탈출은 강렬한 세부 사항으로 묘사되어 가혹한 환경과 그들이 직면 한 신체적 도전을 강조합니다. 이 대본은 모래 벌레와의 대립을 특징으로하며 Villeneuve의 적응을 반영합니다. 그러나 주목할만한 누락은 초기 초안에 존재하는 어머니 아들 근친상간 관계입니다. 이 누락은 Herbert와 De Laurentiis의 이의 제기의 직접적인 결과였습니다.
대본은 생명 의식에서 마무리되어 신비 롭고 에로틱 한 요소의 조화를 보여줍니다. 거대한 모래 벌레가 행사에서 중요한 역할을하며 제시카가 새로운 목사 어머니가되었습니다. 이 대본은 Paul과 Jessica가 프레멘 부족에 대한 수용으로 마무리되어 미래의 갈등을위한 무대를 설정합니다.
대담하지만 논란의 여지가있는 비전
Wurlitzer가 구상 한 Scott의 Dune 는 이전 적응보다 더 어둡고 정치적으로 기소 된 이야기를 제시합니다. 바울은 무자비한 지도자로 묘사되어 그의 목표를 달성하기 위해 희생을 기꺼이 희생하려고합니다. 생태 학적 파괴와 사회적 불평등에 대한 대본의 강조는 이야기에 복잡성을 더합니다. 대본은 Herbert의 소설에서 크게 벗어나는 반면, 그것은 생태 및 정치적 주제를 강조하는 소스 자료에 대한 독특한 해석을 제공합니다. 그러나 대본의 대담한 선택은 스튜디오 경영진의 거부에 기여했을 수 있습니다.
Scott과 Wurlitzer의 Dune 의 유산은 여전히 토론의 주제로 남아 있습니다. 화면에 도달하지는 못했지만 다른 작품에서 그 영향을 볼 수 있으며 Frank Herbert의 걸작에 대한 잠재적이지만 실현되지 않은 영화 적 해석을 엿볼 수 있습니다. 생태 테마와 정치적 음모에 대한 대본의 초점은 여전히 관련이 있으며, 미래의 적응이 아직이 독특한 비전을 포착 할 수 있음을 시사합니다.
