Coperni의 가을/겨울 2025 쇼는 eSports 행사로 유명한 장소 인 파리의 Adidas Arena에서 개최 된 획기적인 광경이었습니다. 이 쇼는 패션과 게임 문화 사이의 경계를 독창적으로 흐리게하여 향수와 미래의 감각을 혼합했습니다. 놀라운 트위스트로, 인플 루 언서, 유명 인사 및 미디어로 가득 찬 전형적인 프론트 줄 대신 코퍼니는 인체 공학적 게임 의자에 200 명의 게이머를 앉았으며, 이벤트 전반에 걸쳐 Fortnite 및 기타 게임을 적극적으로 연주했습니다.
이 혁신적인 접근 방식은 활주로를 90 년대 LAN 파티를 연상시키는 장면으로 바꾸 었으며, 게임의 황금 시대에 경의를 표하는 기술적 요소가 완성되었습니다. 패션과 게임의 통합은 설정을 넘어 확장되었습니다. 기술과 스타일 사이의 시너지에 대한 새로운 관점을 보여 주면서 컬렉션의 직물로 짜여져있었습니다.
FW25 컬렉션은 게임 문화에 미묘하고 대담한 끄덕임으로 가득 차있었습니다. 눈에 띄는 조각에는 밤새도록 파티에서 사용되는 침낭에서 영감을 얻은 푹신한 기술 직물로 만든 드레스가 포함되었습니다. 타이츠와 스팽글 드레스에 부착 된 작은 보관 백은 Tomb Raider의 Lara Croft의 유틸리티 홀스터를 반영했습니다. 이 브랜드의 새로 공개 된 Tamagotchi Bags는 또한 활주로 데뷔를했으며 핸드 헬드 게임 향수를 장난스럽게 참조했습니다.
게임에서 영감을 얻은 영화 도이 컬렉션에 큰 영향을 미쳤습니다. 드래곤 문신을 가진 소녀의 드래곤 문신과 같은 주제가 통합되었고, Resident Evil (2002)의 Alice 's Dress의 높은 슬릿은 오프닝 룩에서 창의적으로 재구성되었습니다. 이 영화 적 참조는 컬렉션에 풍부한 계층을 추가하여 디지털 영역과 실제 패션 사이의 격차를 효과적으로 연결했습니다.
코페르니는 기술과 패션의 교차점을 지속적으로 탐구했으며 이번 시즌의 여성복 컬렉션도 예외는 아닙니다. 전통적으로 남성이 지배하는 영역 인 게임에 중점을 둔 브랜드는 고정 관념에 도전하고 패션 세계에서 포괄 성을 촉진합니다.
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의복 외에도 쇼는 바이러스 성 순간을 만드는 마스터 클래스였습니다. 프레젠테이션 직후, 게이머로 가득 찬 활주로의 비디오는 소셜 미디어를 침수하여 잊을 수없는 안경을 제공 한 코퍼니의 명성을 강화했습니다.
Coperni가 Fashion Week에서 헤드 라인을 만든 것은 이번이 처음이 아닙니다. 지난 시즌, 그들은 디즈니 랜드 파리에서 동화를 테마로 한 쇼케이스와 함께 파리 패션 위크를 마무리했습니다. 지난 몇 년 동안 그들은 스프레이 온 드레스, 로봇 개 및 유리 핸드백과 같은 혁신으로 청중을 사로 잡았습니다. 각 프레젠테이션은 패션쇼가 될 수있는 것의 경계를 뛰어 넘어 코페르니가 단순한 레이블이 아니라 문화적 현상임을 증명합니다.
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Coperni는 FW25 컬렉션을 통해 다시 온라인 및 오프라인 청중을 매혹시키는 데 능숙한 것을 보여줍니다. 전통적인 활주로 쇼의 미래가 불확실한 것처럼 보일 때, 브랜드는 형식을 계속 재창조하여 창의성, 기술 및 스토리 텔링을 패션 산업을 넘어서는 경험으로 혼합합니다.
소셜 미디어가 게이머가 주입 된 활주로에 대한 반응으로 화를 내면서 한 가지는 분명합니다. Coperni는 다시 한 번 해왔으며 현대적인 방식으로 선구자로서의 자리를 굳혔습니다.
